中秋过后的穹窿山，山色如黛，满目苍翠，仿佛尚未褪去烂漫夏日的热烈之美。而穹窿山孙武文化园洗兵殿里传出的琴声，让整个穹窿山如同一位退守于姑苏西南角的一位隐士，有着“客心洗流水，遗响入霜钟”的淡定与从容。也许，有人会好奇地发问，在这座兵圣孙武撰写兵法的地方，怎么会有琴声悠扬而出呢？且听我慢慢道来——
　　穹窿山是姑苏西南的一座名山，既有北方山石的嶙峋风骨，又有江南山水的柔美气质。梳理与这座名山有过关系的历史人物，就会发现，不论是埋首著书的孙武，还是樵柴苦读的朱买臣，或是归隐修禅的韩世忠，他们身上都有一个共同的特质，那就是隐逸。他们放下尘世之事，远荣利，安贫素，以求其志，以达其道。所以，穹窿山也是一座隐逸之风山高水长的名山。
　　自古以来，琴乃隐者之标配也。众多的琴家也都与隐逸结下了不解之缘，以求玩琴养心。像穹窿山这样一座隐逸之山，跟古琴有没有关系呢？如果要追根溯源的话，三国时期东吴名相顾雍曾在小王山顶弹琴，算是拉开了穹窿山与古琴的大幕。但是，真正让穹窿山在中国琴史上留下声名的却是徐上瀛。
　　徐上瀛(约1582年-1662年)，别名青山，号石泛山人，太仓人，明末清初的著名琴家，虞山琴派代表人物。青年时期的徐上瀛，曾两次参加武举考试。1643年，吴三桂勾结清兵入关，徐青山毅然弃琴仗剑，诣军门请求北上抗清。但使者派他驻守长江，这使徐青山十分失望。1644年，祟祯帝吊死煤山，徐青山随更名隐居于穹窿山。从这一年起直到逝世的十多年间，他一直甘于清贫，遁迹隐居。当然，他的人生道路之所以选择琴隐，与当地浓厚的琴风影响不无关系。他先后受教于陈星源、张渭川、严澄等名家，后与同道者结成琴川(常熟)琴社，人称“虞山琴派”。他常常以琴会友，一起探讨琴学理论，切磋操琴技艺，并注意广收博采，取长补短。晚年的徐上瀛隐居穹窿山，总结多年的弹奏实践，辑成《大还阁琴谱》，其著作《溪山琴况》对琴曲演奏的美学理论有系统而详尽的阐述，提出了“和、静、清、远”等二十四要诀，系统地阐述弹琴要点和琴学的美学原则，是中国古琴美学的集大成之作，影响了清、民国琴坛近400年。
　　中国琴学派别林立，但无论是广陵派还是梅庵派，皆发端于虞山琴派。苏州青年琴家吕继东，习琴十年有余，是虞山琴派坚定的追随者。他为了传承与发扬虞山琴派，六上穹窿山，终于促成穹窿山中秋古琴演奏会的完美绽放。担纲这场演奏会的是中国古琴学会副会长朱晞。他演奏的《流水》，是真正的行若流水，仿佛有流水自穹窿山顶汇集而来，从涓涓细流到积成深潭，复又汹涌入江。不仅如此，旨在传承、传播古琴文化的苏州古琴研究会也落户穹窿山，更是当代琴人对古代琴家的一次遥遥致意，穹窿山就是一位无言的见证者。
　　琴声自会随秋风而散。但穹窿山会因这场雅集而多了一份角色，更会因悠扬的琴声载入史册。而那些执著的琴人，将继续在琴弦上练习着飞翔。